生命之飄泊感與生命安頓之憧憬，很早構成中國山水詩的精神源頭
當詩人表達其感受時，不斷地重複選擇相同的自然物象，就不奇怪了
相同的心靈，總是趨向於尋求相同的慰藉。
山水詩中最常見的自然意象，按其自身的特徵，可分為四類:
一.以飄飛、飄落的形態引起詩人的飄泊感
如飛蓬:「陣雲平不動，秋蓬捲欲飛。」 (庾信《擬詠懷》之十七)
如落葉:「秋風吹木葉，還似洞庭波。」 (王褒《渡河北》)
二以渺小、孤單的姿影映現詩人的飄泊感
如孤月:「片雲天共遠，永夜月同孤。」 (杜甫 《江漢》)
如孤舟:「風鳴兩岸葉，月照一孤舟。」(孟浩然《宿桐盧江寄廣陵舊遊》)
三以朦朧暗碧的色澤濡染詩人的飄泊感
如孤燈:「疏燈隔樹小。」 (張宛丘《晚泊襄丘》)
如黃昏:「缺月黃昏漏未央，一燈明滅照秋牀。」(王安石《葛溪驛》)
宋人葉紹翁詩:「蕭蕭梧葉送寒聲，江上秋風動客情。知有兒童挑促織，夜深籬落一燈明」 (《夜書所見》)
讀者須從色澤、光感的韻味裏，咂摸詩人所表達的「客情」。
四以淒清、哀宛的聲音刺激詩人的飄泊感
如角聲、笛聲:「江城吹角水茫茫，曲引邊聲怨思長。」 (李涉《潤州聽暮角》)
如蛩聲、鴉聲:「未暝先啼草際蛩，石橋暗度晚花風。歸鴉不帶殘陽老，留及林梢一抹紅」 (真山民《晚步》)
當我們一次又一次地在山水詩中讀到上面提到的這些意象時，千萬不要以為詩人缺乏想像，缺乏創造力。無論是霜天木落、斷雁啼鴉，無論是孤舟月影、疏林漁火....在那些詩人心靈的客觀對應物之上，乃是一代一代地層累地凝聚著數百千年的集體無意識，因而恆久地成為生命信息傳遞與接受的感性符號。
從某種意義上說，不是詩人在寫山水，而是山水自然在「寫」詩人
寫他們生命中的缺憾與痛苦。
一旦讀者有眼光穿透這些感性生命的曾累符號，再去注視山水詩，
就不難獲得某種更深切的體味。
如唐人張繼膾炙人口的《楓橋夜泊》:
月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。
姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。
在秋夜沉沉的背景裏，冷月、漁火，何其落寞、淒清、幽渺!
聲聲鴉啼，陣陣鐘聲，似乎從生命的最深處，一下一下撩撥著
詩人的心弦。
此一幀小詩，可以說每個字都散發著、傳遞著時代久遠的生命情感信息。
黃昏
倘若在眾多的層累意象中，拈取一個最古老、最經常，也最能引起詩人反覆共鳴的意象，則是黃昏了。
《詩經》中《君子於役》一篇，為千古黃昏吟詠之祖，韻味優美至極。
詩云:君子於役，不知其期。曷至哉?雞棲於埘。
日之夕矣，羊牛下來，君子於役，如之何勿思!
暮色蒼茫之中，思婦的那一份情意，具有永恆的感動力。
從文學角度看，寫法簡單、樸素至極，實無可言；
從文化心理角度看，正有一種根源於最深的生命體驗之美。
我們只能這樣說:黃昏時分，為一天時間中最具安寧、平和之家庭意味的時刻；人的生物節律、情感節律、心理節律，同大自然的生命節律一道，同趨於平和與安頓，於是生命安頓之嚮往，不復來自思婦之思念中，於是思婦之思念，便成為整個大地生命之一種回聲無垠的恆久呼喚!由此，可以深切體味所有的自然風景中，夕陽西下的風景，何以成為最能觸引詩人愁懷的一個情感源泉。
樓上黃昏欲望休，玉梯橫絕月中鈎。
芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁。 (李商隱《代贈》)
李商隱在這裡用「鉤」、「結」、「橫絕」等字眼，暗喻他苦緒難解、傷心無依的黃昏感受，那麼，賈用「恐」字，直陳他那惶惶然，飄泊無著的黃昏體驗:
怪禽啼曠野，落日恐人行 (《暮過山林》)
師承賈島的宋代詩人趙師秀有句云:
「烏紗巾上是黃塵，落日荒原更恐人。」(《十里》)
這無疑已用「尖新」的語言，將《詩經》中「日之夕矣」一句得意味，闡發到了最透明的語言層面。
真正將《詩經》的黃昏體驗原型，加以文人化提升的創作，乃是李白的那兩首被人稱為「千古詞曲之祖」的作品。
《菩薩蠻》/李白
平林漠漠烟如織，寒山一帶傷心碧。暝色入高樓，有人樓上愁。
玉階空佇立，宿鳥歸飛急。何處是歸程，長亭更短亭。
這闕詞表達黃昏之中人與自然之間的心靈感應，凝練優美至極。
山水詩人們心中共有一種境界，是「詩」在寫他們
《憶秦娥》/李白
予嘗秋日餞客咸陽寶釵樓上，漢諸陵在晚照中。
有歌此詞者，一坐悽然而罷。
那些飲酒聽歌、興盡悲來的客人，面對暮色蒼然之中的黝黝古陵，襲上心頭得哀感覺不止一己的生命飄泊無著之感，而是人類生命蒼然之悲感。
這種心靈境界，並不止屬於李白一個人。與李白同時的詩人崔顥的明篇《黃鶴樓》云:「日暮鄉關何處是，煙波江上使人愁」這裡的「鄉關」，是地理意義上的「鄉關」麼?不是。此乃心靈上所嚮往的「鄉關」。須從精神家園的意義、靈魂止泊的意義上來理解。中國山水詩中黃昏中所體現的飄泊痛苦之深，安頓意欲之切，莫此為甚!
嚮往安寧
唐人劉長卿有一首小詩《逢雪宿芙蓉山主人》詩云
日暮蒼山遠，天寒白屋貧。
柴門聞犬吠，風雪夜歸人。
寥寥二十字，便是一幅雪夜人歸圖。蒼蒼遠山，茫茫雪地，無邊的暮色之中，那一小片屋，那疏落起伏得犬吠，無限的蒼涼，也無限的溫馨。於是，漫漫風雪之中，那一幀晚歸人的背影，漸漸趨向安寧，趨向止泊，竟如此充溢著生命滿足的幸福感了。
宋代詩人陳後山，以宋詞特有的明朗，複製了~~雪夜人歸圖:
初雪以覆地，晚風仍積威。
木鳴端自語，鳥起不成飛。
寒巷聞驚犬，鄰家有夜歸。
所不同者，陳詩更具體地舖陳了飄泊淒清的心靈體驗，雪地、晚風、樹林、宿鳥，都是詩人不眠得心境中綽約依稀的漂飛思緒的符號。後面則同樣以在「犬吠」、「人歸」表達由漂泊而安頓的一份欣慰。
中國古代田園詩，山水詩中的景物描寫，很大程度上是由生命安頓而來的欣慰感、幸福感所凝成的意象。如這些詩中常出現的鵝鴨、牛羊、雞犬、炊烟、茅舍；
方宅十餘畝，草屋八九間。...
狗吠深巷中，雞鳴桑樹顛。(陶潛《歸田園居》其一)
牧童望村去，田犬隨人歸 (王維《淇上即事》)
樹樹皆秋色，山山維落暉
牧童驅犢返，獵馬帶禽歸 (王績《野望》)
屋角參差漏晚暉，黃頭聞缉綠簑衣
倦來枕石無人喚，鵝鴨成群解自歸(趙執信《沼陽湖書所見》)
每一幅動物生活情景，都洋溢著田園生活所帶來的安寧感。
最末一首七絕寫一個編織蓑衣的老人，在晚暉的光影襯托之下，正沉浸於一種人生最後也是最基本的幸福與寧靜之中，有一種歸真返璞之美。
唐代最苦的飄泊流浪詩人杜甫，在「春流岸岸深」的農村生活感召之下，終於唱出了
「茅屋還堪賦，桃源可自尋。艱難昧生理，飄泊到如今」(《春日江村五首》之一)這樣無限欣幸的心聲，表達了千萬詩人嚮往山水即嚮往安寧的集體意願和欲望。
中國山水詩人寫生命飄泊之悲哀，喜寫孤舟，寫孤舟在茫茫大江大湖中的無依無著。有趣的是，山水詩人們寫生命之自足與安頓，同樣也喜歡寫孤舟，以孤舟得止泊，表現生命的安頓。
如唐人韓偓的《醉著》:
萬里清江萬里天，一村桑柘一村烟
漁翁醉著無人欋，過午醒來雪滿船
詩人用「醉」來消解了飄泊無依之苦，那些寂寞孤舟的幽私之景，風鳴蘆葦的淒清之音，都已從醉得心境之中一一抹去了。舟只屬於一村，村亦只屬於萬里江天；因而舟亦擁有了村，擁有了萬里江天。餘下來的感覺便是一份生命的快樂和滿足。
又宋人黃庚《臨平柏舟》云:
客舟繫纜柳蔭旁，湖影侵篷夜氣涼。
萬頃波光搖月碎，一天風露藕花香。
月光、波光、風露、藕香，一葉小舟含有宇宙天地之美，這便是心靈的無限充盈富足。
又明人王夫之《飛來船》云:
偶然一葉落峰前，細雨危烟懶扣舷。
長藉白雲封幾尺，瀟湘春水坐中天。
「偶然」一語，便已透出許多感嘆、許多欣慰!且讓這滿江白雲永遠留住，心靈願與這無限的潔淨與安謐長存。這是極疲憊的生命所渴求的一份休息。
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