倘若在所有的樂器中，拈出一種最經常出現於山水景觀中的樂器，則非「笛」莫屬。
《風俗通》說:「笛，滌也，所以滌邪穢，納之雅正也。」
笛的表現力非常豐富，在山水詩中有著最廣泛的表情達意功能。
笛最突出的一個特點「清」，這使它最貼近中國音樂本質的美。
因此，凡有笛聲的風景，變呈現一種清力絕俗、清空窈眇的風景。
笛聲所「畫」出的風景，最能教人聯想到江南。尤其是早春二月的江南。
北固樓前一笛風，斷雲飛出建康宮。
江南二月多方草，春在濛濛細雨中。/釋仲殊《潤州》
早春二月一派清麗的生意，由烟雨暈出，由芳草寫出，亦由一曲風中笛音「畫」出了靈魂。所以詩人寫道江南，總要寫道笛聲，如同寫道揚州，總要寫到明月一樣。
天下三分明月夜，二分無賴是楊州。/徐凝《憶揚州》
回首荊南天一角，月明吹笛下揚州。/鄭震《荊南別賈制書東歸》
月色、揚州、笛聲，都是江南的靈魂。
笛聲在風景中還有一個常見的功能，即牽引懷鄉的情愫。
或許是笛聲的清遠悠揚，本身即長於勾引鄉思，笛聲幾乎和思鄉相聯繫。
可憐一曲並船曲，說盡故人離別情。/黃山谷《奉答李和甫代簡二絕句》
寒山吹笛喚春歸，遷客相看淚滿衣。
洞庭一夜無窮雁，不待天明盡北飛。/李益《春夜聞笛》
這笛聲吹出了春天將至的消息，無情如大雁猶急急迴歸，人何以堪?
天山雪後海風寒，橫笛遍吹。
磯裡行人三十萬，一時回首月中看。/李益《行路難》
以最壯觀的大寫意筆致，寫出了笛聲中濃濃的鄉情。
關於笛聲與風景詩《唐詩紀事》還有一則軼事，說杜牧讀了/趙嘏的名句「殘星幾點雁橫塞，長笛一聲人倚樓」，反覆吟味不已，因稱趙嘏為「趙倚樓」。趙嘏的這首題為《長安秋望》的詩，也是寫鄉愁的。這兩句，星也幾點，雁也幾點，象徵人的飄泊無依；倚樓聽笛，最是一副煢煢孒力、無限惆悵的遊子神態，像一尊雕像，凝融了千古詞客心。
山水詩中的音樂，又有很大一部分是民間漁夫樵父採蓮女子的歌唱。
這種音樂情調，比之於文人化的蕭鼓琴瑟，更具一份天籟之美。
《詩經》中那些采蘩采薇、采采卷耳的歌唱，便是遠古農婦勞動場面的真實錄音，具有簡單而濃鬱的韻味。後世讀之，猶如「恍聽田家婦女三三五五於平原曠野、風和日麗之中，群歌互答，餘音裊裊，若遠若近，忽斷忽續，不知情之何以移而神之何以曠」。或許，中國詩歌的開端，便具有這樣一種溫潤明朗素樸的農業人生的根源之美，所以，後代寫山水的詩人，一旦從山水中聽到了漁歌樵歌，便猶如重新發現了那遠古最可珍貴的生命之好音，最令人無限低徊的農業人生的詩情。
《詩經》中農婦採摘歌最常見的遺風流韻，正是後世那些採蓮采菱的歌聲。
「隔江看紅樹，沿月聽歌聲」。/儲光羲《江西曲》
當月色給蓮塘罩上一層輕柔的薄紗，歌聲便引人嚮往那蓮塘深處的美:「月暗送潮風，相尋路不通。菱歌唱不綴，知在此塘中。」
/崔國輔《小長干曲》。
夜晚，是「求之不可得，沿月棹歌回」/孟浩然《萬山潭作》；
清晨，那唱歌的人就出來了:「三十二村村一峰，峰峰削出青芙蓉。歌聲唱出燒茶女，幽澗杜鵑相映紅」/陳世和《西樵歌》。
玉女峰前一棹歌，烟鬟霧髻動清波。
遊人去後楓林夜，月滿空山可奈何。/辛棄疾《武夷山》
除了採菱採蓮的歌聲之外，山水詩中另一常有的民間音樂，就是漁歌了。
「漁歌唱晚，響窮蠡海之濱」，如果沒有「漁歌」，洞庭湖的黃昏一定缺少一份感動人心的魅力。
「古今多少事，漁唱起三更」/陳與義《卜算子》
如果沒有漁歌，漫漫歷史人生會添增更沉重的況味。
漁歌不是正統的音樂，絕不登大雅之堂，然而，唐人元稹名篇《欸乃曲》卻寫出了漁歌野唱的深刻意義:
千里楓林烟雨深，無朝無暮有猿吟。
停橈靜聽曲中意，好是雲山韶沪音。
抒寫山水的性靈，返歸人性的純真，大約也是符合儒家關於「樂」的理想的。
山水詩人往往將「漁歌」與「回家」聯繫在一起。
轉帆看鳥影，側耳聽雷聲。
閱近風波後，漁歌一曲清。/清˙陳孟雷返鄉省親時著《建溪舟行》
詩情澄水空無滓，心事閒雲淡不飛。
最喜漁歌生欸乃，扣舷一路送人歸。/清˙趙冀《陽湖晚歸》
寫出詩人在清空無滓(ㄗˇ)的世界中最深的滿足。那漁歌中漸漸遠去的一棹扁舟，只留下永恆的月光在水面閃爍。
人通過自然認識他自己，陶冶、提高他自己，這本身就參與了宇宙生命的創化。這是中國哲學關於「天人一體同仁」的基本信念。
如月在天，只一而已，及散在江湖，則隨處而見，不可謂月已分也。/朱熹。
清夜悠悠~~
留言列表
